夢みる頃は☆いまでも

超おすすめ！

ビフォア・サンライズ　恋人までの距離（ディスタンス）
Before Sunrise
　　
　監督：リチャード・リンクレイター
　出演：イーサン・ホーク／ジュリー・デルピー／アーニ・マンゴールド
　製作：1995年アメリカ
　Source：DVD (11/18)

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タイトルも印象になく、あまりよくは知らない作品だった。でも大当たりだった。男女が出会い、お互いのことを知るようになるにつれ距離を縮めていく様子が生き生きと描かれていた。恋に落ちる。そんなステキさを存分に描いている。

イーサン・ホークがかっこいいこと　彼の顔を終始拝めるだけでも、この作品を観た価値はあるというもの。ジュリー・デルピーもキレイだったけど、とびきりの美女ではないところが親近感を持てた。

ヨーロッパ周遊の旅をしているジェシーと、ブタペストからパリへ帰るセリーヌ。列車の中で出会った。ふとしたことで会話を交わし、食事を共にしながらお互いのことを少し知る中で好感を持ち合う。

男性が積極的なのがいい。昨今の男性はなぜか最後の踏み切りが甘いから。ウィーンで列車を降りるジェシーは、セリーヌに一緒に降りてくれるよう誘う。旅先の高揚感からか、インスピレーションがあったのか。セリーヌもたいしてためらうことなく降りていく。好感以上の気持ちがあったのかも。

ウィーンの街並みがまたいいんです　橋も電車も公園も遊園地も、特別に名所旧跡していないのに、旅に来た気分を大いに盛り上げるような何かがある。2人があちこち歩きながら、疲れては休む数々の場所。その光景。見ていて微笑ましくなる。なぜかほっとする。

キスは早かった。遊園地の観覧車の中で。立ち乗り観覧車だ。でも、キスから先に進まない。友達と恋人の間で、会話が進行する。

お金がないわりには、2人はいろいろな店に入る。カフェとか船上レストランとか。見つめ合う瞳。楽しい会話。意見が食い違っても、相手に反発する瞬間があっても、また受け入れ耳を傾ける。セリフも実にステキ。

レコード店のシーンが好き。お互い相手を見つめるのだけど、タイミングが違う。片方が片方を見ていて目をそらすと、もう片方が見つめるという繰り返し。意識し始めた様子がわかる。カフェで電話をかけ合うシーンもいい。友人にかけた電話という設定の中で、本音を語る。恋していることが伝わる。

少年のように。少女のように。中学生同士の恋のように、ピュアで純情。なのに、人生に対する激しい思いを語り合うときは、大人の表情になる2人。そのギャップにも魅了された。中学生同士ではないから、朝が近づいた頃結ばれてしまうのだけど。

「あなたといると幸せ」セリーヌのこのセリフ、私もいつか言ってみたいな。

別れのウィーン駅。離れがたい2人。アメリカ人とフランス人。住む世界がまるで違う2人は、半年後に再会できるのだろうか。たった1日だけど、十分育てた恋心。お互いへの想い。さらに実りあるものになってもらいたいと私は願う。

2人で歩いた場所が、朝を迎えて動き出すアングルが実に印象的だった。物理的な距離は離れても、心の距離は離れない。信じられるね。

人と出会い恋をすることのすばらしさを余すところなく教えてくれる作品。今青春のときを生きている娘に、ぜひ観せたい作品でもある。

おすすめ！

ロジャー・ラビット
Who Framed Roger Rabbit
　　
　監督：ロバート・ゼメキス
　出演：ボブ・ホスキンス／クリストファー・ロイド／ジョアンナ・キャシディ
　製作：1988年アメリカ
　Source：DVD (11/13)

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若い頃劇場で観た作品。楽しかったけど、ドタバタの印象が強かった。今回もあまりのドタバタに疲れながら観た。まあ、楽しかったけどね。

では、まず若い頃の感想から。1989年1月29日（日）に観ている。年間ランキングでは、100作中第19位だった。

　かわいいドタバタ劇で、ハリウッドを愛するアメリカの心が伝わってくるようなほのぼのとした内容だった。スピルバーグの手腕も入っていたが、何といってもアニメと人間が一体となっての映像は魅力的だった。ロジャーと主人公が手錠につながれたり、アニメの車に乗り込むシーンなどはどう撮影したのかと思った。とりわけディズニーキャラクター（ダンボ、ミッキーマウスなど）がたくさん出てくると、何だか著作権のことまで心配してしまった。ロジャーの奥さんがセクシーなトゥーンというのもスパイスがきいていた。
　しかしストーリーとしては今いちだった。アニメとの合体を生かすにはあまり凝った話にはできなかったのだろうが、ドタバタ色が強すぎて、大人にとっては娯楽作品にとどまってしまう。とはいえ、ハリウッドの足跡、私の生まれる前から存在していたトゥーンことかわいいアニメの夢のキャラクターなど、はしゃいで楽しめる映画である。悪役判事もなかなか。

著作権の心配はいらないね。ディズニー社側の製作だし、もちろんワーナーのバッグス・バニーやトウィティ、他社のベティ・ブープやウッドペッカーなども出ていたけど、著作権はクリアになってたでしょ。

心躍る楽しいストーリーというより、サスペンスとアクションにあふれたコメディだった。ロジャーをはめた犯人を捜すエディの独壇場。イケメンとはいえないボブ・ホスキンスを終始観ていなくちゃならないのがツラいところだけど、アニメとのコラボを彼はがんばっていた。

クリストファー・ロイドの不気味な存在感も秀逸。ロジャーのオチャラケキャラや、セクシーすぎるジェシカの意外にけなげなところなども、上手く作られていたと思う。

何も考えず、娯楽作品として楽しむだけ楽しめる映画。古き良きハリウッドの香りも漂う。カトゥーンを溶かしてしまう溶解液や、最後のバトルはスリリングでものすごい。

ディズニーランドのトゥーンタウンを想像しながら楽しむのも一興。子どもといっしょに観るのがいいかも。

おすすめ！

美しい人
Nine Lives
　　
　監督：ロドリゴ・ガルシア
　出演：エルピディア・カリーロ（サンドラ）／ロビン・ライト・ペン（ダイアナ）／リサ・ゲイ・ハミルトン（ホリー）／ホリー・ハンター（ソニア）／アマンダ・セイフライド（サマンサ）／エイミー・ブレネマン（ローナ）／シシー・スペイセク（ルース）／キャシー・ベイカー（カミーユ）／グレン・クローズ（マギー）
　製作：2005年アメリカ
　Source：DVD (10/31)

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オムニバス形式の作品。9人のヒロインたちが、9つの人生を見せてくれる。年齢も人種も事情も違う彼女たち。見ごたえあった。よくわからなかったり理解に苦しむ物語もあったが、共感できたり胸に迫るものがある物語もあった。

9人はゆるやかに交わりあっている。たとえば、ダイアナの元カレがソニアの友人の夫だったり、カミーユの病院にホリーが勤めていたり。この中で一番衝撃だったのは、ルースがサンドラの逮捕・連行現場を目撃してしまうものか・・・

父と娘、母と娘、元夫婦、現夫婦、元恋人。いろいろな関係がある。相手を愛すれば愛するほど、切ない思いがこみ上げてくる。我慢すればいい。そう思っても、こみ上げる思いは堰を切ったように流れ出す。でも、戻る場所がある。最後に戻れる場所が誰にでもある。

ただ、どのストーリーもやりきれない思いを残したまま幕切れになってしまう。その展開には大いに不満がある。

サンドラは、せっかく築いてきた模範囚になるべく道筋を、一瞬の興奮で台無しにした。愛する娘の目の前で連れていかれる囚人の母。その惨めさといったらやりきれない。

ダイアナは、まだ想いの残っていた元カレと偶然スーパーで再会した。出産を間近に控え幸せの絶頂にいるはずなのに、元カレに会ったことで心がときめいた。まだ想ってるといったことを言われたらね・・・私もこのシチュエーション、動揺せず乗り切れる自信がないな。

ホリーは、父との確執に決着をつけようとしていた。何があったのか、よくわからない。父に銃を向ける。自分に銃を向ける。それほどまでの何があったのか。

ソニアは、この夫と別れた方がいい気がする。思いやりのない夫。ネガティブで、利己的で。ソニア自身、自分を掴みあぐねているようだし。

サマンサは、美しかった。優等生だった。会話のない両親のため、文字通りかすがいになっていた。うちも一人娘。こんな親にはなりたくない。子どもの人生を奪おうとしていることに、なぜ気づかないのだろう。サマンサが部屋を行ったり来たりする姿は、痛々しいほどだった。父親から、ボーイフレンドとのキスするのかなんて言ってほしくないよね。

ローナは、元夫に「君が忘れられない」と言われ、葬儀場でエッチしてしまう。夫もかわいそうだけど、この後自己嫌悪に陥るだろうローナもかわいそう。

ルースは、サマンサの母。満月の夜、ロマンティックな不倫の恋に燃えようとしている。でも一歩が踏み出せなかった。家族は大切だから。

カミーユは、理解できる女性だった。乳がんなのか、手術で乳房を取ろうとしている。その直前、興奮してみんなに八つ当たりする。わけのわからないことを言っている。でも彼女には愛情深い夫がいた。夫の深い愛に感動した。

マギーは、小学生の娘と墓参りに来た。ブドウを食べ木に登る娘を、注意したり世話を焼いたりしながら目をほそめ見ている。可愛がっている。かけがえのない宝物。でも・・・娘は遠い昔に亡くなっていた。親子の年齢差が気になったのだが、それは娘がはるか昔に亡くなっていたからなんだね。同じ親として胸が詰まる。

人生は続く。いさかいがあっても、愛する人と離れても、愛する人を失っても、自分は明日を生きていかなければならない。いやなこと、やりきれないことはたくさんある。でも愛もある。幸せに手が届く。幸せはすぐそこにあるのかもしれない。または、未来にあるのかもしれない。

やりきれない幕切れの向こうに、なぜか一条の光のように希望を見出すことができるのが、この映画の不思議な魅力。勇気付けられる。

おすすめ！

ドリームガールズ
Dreamgirls
　　
　監督：ビル・コンドン
　出演：ジェイミー・フォックス／ビヨンセ・ノウルズ／エディ・マーフィ／ジェニファー・ハドソン
　製作：2006年アメリカ
　Source：DVD (10/30)

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ここ1ヶ月ほど、映画から遠ざかっていた。そういうこともあってかなり期待して観たのだが、意外にサラリと観てしまった印象がある。取り立てて心に響くような感動も共感もなく、かといって嫌悪感を抱くようなこともなく、普通に楽しめたと思う。

ブラックミュージックやモータウンレコードには、中学生〜大学生の頃興味があった。ヒットチャートをにぎわせていたミュージックの多くが、モータウンだった。

本作には、ジャクソン5のようなグループも出てくるが、あれ！誰かに似てる？といったスターが何人かいる。ビヨンセがダイアナ・ロスかも？というのもまあね。

人気歌手ビヨンセ。彼女自体にはほとんど興味がない私には、彼女がデトロイトのダサイ娘時代から、大スターとなって輝いていく変貌ぶりに驚き、パワフルな歌声に圧倒された。性格の悪い女性ではなかった。彼女なりに栄光をつかむために、一生懸命言われたとおりやってきた部分が大きかったから。

ジェニファー・ハドソンがアカデミー助演女優賞を獲得したが、まさにお見事としかいいようがない。助演とは思えない出番の多さ。役柄の大きさ。歌もビヨンセ以上にエネルギッシュで、演技も貫禄十分だった。彼女の歌のシーンはあまりに悲痛で、しかも長くて苦しかったけど、ストーリーの上では仕方ないのかもね。

カーティス・テイラーは、デトロイトで中古車販売をしながら、レコード会社のプロデューサーとして成功していった。黒人歌手を売るためにどれほどの苦労があったかが、伝わってきた。はじめは、純粋に「ザ・ドリームス」を売ろうとしていたが、人気が出るにつれ、またエフィを捨てるあたりから彼は人が変わってしまった。まあ、そうなるだろうとは思ったけど。

すべてが自分の思い通りに動く。一度でもそういう世界を経験してしまうと、抜け出せなくなるんだろうね。何もかも失うまで。

「ザ・ドリームス」は国民に夢を見させてくれた。特に黒人たちにはどれほどの力になったことか。

エディ・マーフィも痛々しい役柄だったけど、好演していた。こういう歌手は何人もいたんじゃないかな。自分のやりたい音楽と押し付けられたイメージ、そのはざ間で苦しみドラッグにおぼれる。2人の女性には愛されていたのに。

またいつか。もっと違う機会に観たら、感想も変わるだろう。

超おすすめ！

ニュー・シネマ・パラダイス／３時間完全オリジナル版
Nuovo Cinema Paradiso
　　
　監督：ジュゼッペ・トルナトーレ
　出演：フィリップ・ノワレ／ジャック・ペラン／サルヴァトーレ・カシオ
　製作：1989年イタリア＝フランス
　Source：DVD (9/27)

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この完全版に対しては賛否両論あるようだが、ニュー・シネマ・パラダイスという作品を生涯初めて観た者にとっては、十分すばらしい作品だった。　

映画が好きで好きでたまらない人たちの愛すべき物語。シチリアのジャンカルドという村。広場に立つ小さな映画館。娯楽のない時代、人々のいこいの場だった。大勢の人たちが詰め掛けて、映画を楽しむ。どん底であったり、駅馬車であったり。キスシーンは神父の指示でカットされていたけど。

映画を観ている人たちの表情がいい。マナーが悪い人もいるし、子どもたちははしゃいでいる。もちろん涙する人も。絆という作品では、セリフをそのまま言える人までいた。

とにかく、ノスタルジーにあふれている。イタリア人でもないし、地方の出身でもない私でも、故郷のにおいを体で感じた。

トト少年のかわいいこと！大きなクリクリした瞳に、元気のいい声。無邪気でいたずらで、でも現実がわかっている。ロシア戦線に行った父がもう帰ってこないこととか。気丈にふるまうお母さんがすばらしかった。映画ばかりの息子を叩いたりして叱ることはあっても、すべて愛情から出たもの。やがては映写技師の仕事をする彼をサポートしていた。

30年ぶりに母子で再会してから、遠い日の想い出を語る。鍵の話やトトに本物の愛を見つけてほしいと願う母の想い。あまりにも深くて胸が詰まった。私なら、子どもを手放しで送り出せるだろうか。そして30年も会わずにいられるだろうか。すごい、ただすごいと思った。

すべてのシーンが印象深いが、やはり多くの人の心をとらえたように、少年期から青年期のトトとアルフレードとの交流が大きいだろう。父代わりともいえるアルフレードに何度も叱られながら、映写室へ入ったトト。カットされたフィルムに興味を抱く。昔のフィルムは放っとくと火が出るという恐ろしいもので、妹がやけどしかけたこともあったり、映画館自体も消失するというとんでもない事態をもたらした。アルフレードを必死に助けようとする小さなトトが、印象深かった。でもそのフィルムが、最後に何よりのメッセージとなった。アルフレードが預かっていたトトのフィルム。約束を果たした。トトの原点だった。

トトが故郷を去ることになった理由。アルフレードはトトに何を教えたかったのか。「人生はお前が見た映画とは違う」「もっと大きな仕事をしろ」とアルフレードは言っていた。映画好きなトトに、映写技師として終わる人生を送ってほしくはなかった。故郷を出なければ彼の成長はないとアルフレードは思ったのだろう。

帰ってくるなとも言っていた。人生で成功するには、大事なものを切り捨てなければならないことをアルフレードは教えたかったのかもしれない。大事なもの。つらいね。私にも・・・つらい。

エレナとの愛。うまくいかないことをアルフレードは知っていた。たとえ大恋愛でも、トトとエレナは住む世界が違っていた。周囲に祝福されない愛で人生をダメにしてほしくなかったのだろう。2人がすれ違ったいきさつは切なかった。特に、30年たってもエレナが忘れられなかったトトには。アルフレードの想いもわかるが、本当のことは知りたかったよね。

実際の人生は映画よりドラマティックだ。トトとエレナの恋の顛末も、本作には無くてはならない要素だったと思う。恋愛の成就がなかったことで、トトの映画監督としての成功は果たしえたものだろうし、故郷を切り捨てることができたのだから。

エンリオ・モリコーネの音楽もすばらしかった。1989年以降、あちこちで耳にしていたメロディーばかり。理屈じゃなくて、心に滲みる。

映画館が一瞬で取り壊された。時代は変わる。人は年をとる。今日という時間は想い出として積まれていく。

だから、一生懸命生きよう。今の私ではもう遅すぎることもあるかもしれない。それでも、過ぎ去った日々に置いてきたものを無駄にしないように、今という時を大切にしよう。

九月になれば
Come September
　　
　監督：ロバート・マリガン
　出演：ロック・ハドソン／ジーナ・ロロブリジーダ／サンドラ・ディー
　製作：1961年アメリカ
　Source：VHS（吹き替え）(9/18)

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VHSの整理の都合上、吹き替え版と承知で観た。恋は邪魔者を観たとき、ロック・ハドソンを思い出したこともある。

吹き替えそのものに文句はないが、やはりDVD版があればそれを観るべきだった。（とはいえ、レンタルではおそらく無理だろう・・・）二ヶ国語放送でもなかったため原語がまったくわからない、画面が赤っぽい（いつものように）、そして何より一番いただけなかったのが、カットの多さだ。午後2時から3時半の枠で放送していたものを撮ったのだが、オリジナル90分のものを20分以上はカットしているだろう。話がつながらず次のシーンへ移ったものがいかに多かったか・・・それにイタリア語でのやりとりについた英語字幕が画面から切れていて、どうしようもなかった。

それでは、1991年5月14日（火）の感想を記そう。この年は私が結婚した年。70作観ているが、本作は28位だった。

　ハドソン出演のドタ・コメは前からひそかなるファンではあったが、すごい久々に見てみても同じ雰囲気が味わえてうれしかった。別荘をホテルに改造されて、気狂いにまでされてしまったタルボット氏なのだが、ポーカーフェイス（どちらかというと怒っている？）のキョトンとした表情ながらも分別くさい説教を行ったり、セクシーなムードを楽しむどころか妙なおじさんしていて楽しめた。ロロブリジータはソフィア・ローレン系のイタリアン・ギャルで、情熱的な豊満さ抜群ながら、ウェディングドレスであたふたするドタバタは愉快だった。筋はたいしたことのないものだったが、にわとりやがちょうのトラックを手に入れて追いかけるシーンや、ラストの尼僧さんの出現は文句なく楽しめた。

ロバート・タルボットというアメリカの大富豪（会社社長）が、イタリアに持っている別荘で毎年9月の1ヶ月間だけバカンスを過ごす。アバンチュールの相手は、リサというイタリア娘。ロバートがハドソン、リサがロロブリジータという役柄。

10月から8月まで、執事はこの別荘をホテルとして経営していた。女中たちも従業員として働いていた。ところが、今年は7月にロバートが来てしまったから騒動になる。ホテルにしていたことなんてすぐバレちゃうのに、ごまかそうとする執事モーリスのでまかせほら話。これがなかなか面白い。客たちも本気にしてしまうのだから。

また、アメリカから泊まりに来た男子学生4人と女子学生6人のデートに、監視の目を光らせるロバートの苦々しい顔もおかしかった。不信感むき出しの表情が上手だった。

イタリア娘ロロブリジータは、魅力的だった。今までで一番キレイではつらつとしているように私には映った。女の子たちの相談役みたいにもなって姉御ぶりを披露していた。

91年にも書いた"にわとり・がちょう騒動"は笑えたけど、ロバートとリサのボタンの掛け違い部分がいまいちだったかな。解決がしっくりこなかったような。ロマ・コメらしい爽快感がほしかったな。

いつかノーカット字幕版をじっくり観てみたい。そうでないと、本作の真価はわからずじまいかもしれないからね。

超おすすめ！

恋は邪魔者
Down with Love
　　
　監督：ペイトン・リード
　出演：レニー・ゼルウィガー／ユアン・マクレガー／デヴィッド・ハイド・ピアース／サラ・ポールソン
　製作：2003年アメリカ
　Source：DVD (9/14)

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面白かった！　60年代ロマ・コメへのオマージュが感じられて、まさに私の好みだった　

特に、ドリス・デイとロック・ハドソンのロマンティック・コメディを意識していたらしい。夜を楽しく、恋人よ帰れで楽しませてもらった。デイは出てないけど、ハドソンの男性の好きなスポーツでは、笑いが止まらなくなったっけ。でも悲しいかな、吹き替えで思い切りカットされたものばっかりだった。DVD時代になった今こそ、再度そのくだらない面白さを認識しよう！

と鼻息も荒くなったところで、本編に入らなくちゃ。恋は邪魔者は、そうした古き良き時代のテイストがみなぎる作品で、とってもおしゃれだった。

まずはレニーのファッションがいい！　色あざやかなワンピースやスーツ。ピンク、黄色、パープルなどおしゃれな色使い。ヴィヴィッドなブルーやラストに着ている真っ白も良かったなぁ〜　グレンチェックも捨てがたい。編集長のヴィッキーと人間リバーシブルのように、コートとドレスを合わせて登場したレストランのシーンは圧巻だった。

帽子、バッグ、くつ、部屋のインテリア。彼女が身に着けるもの、生活空間にあったもの、何から何までおしゃれに見えた。

ユアンも昔風のプレイボーイファッションに身を包みステキだったと言いたいところだけど、なんとなーくダサさが漂って見えたのは何でだろう？

まだまだ女性の地位が低かった時代。恋愛より仕事を！と訴えたバーバラの著書「恋は邪魔者」は一気にベストセラーへ。私はこの手のテーマも結構好きなので、古い考えの男性たちが困り果てていく様子は痛快だった。

反撃を図るキャッチャー。これほどのプレイボーイはいないだろうというつわもの。同じ会社のキャビン・アテンダント3人を半日交代っていうのはありえないでしょう　バーバラの心を虜にして、ベストセラー作家から一気に転落させようという魂胆。

バーバラはあっけなくキャッチャーの虜になるが、実は彼女には深い深い裏があった。レニーの長ゼリフ、私にはとっても良かったけどな。けなげな女心と気の強さが裏表になっていて、わかる気がした。恋の成就を仕事を通して果たしていくなんて、なんともアッパレではないか

歩き方からしぐさから、とにかくレニーがかわいい！　セクシーさも全快で、コメディエンヌとしての彼女は十分評価できる。ドリス・デイだって、そう美人ではなかった。その点レニーは美人度はそうでなくても、かわいさからいったらピカイチだと思う。

男性には不満な内容だろうけど、キャッチャーの部屋の仕掛けなんて、結構面白かったのでは。あと、「ノウ誌」の社長ピーターの間抜けぶりが良かった。60年代のルックスで、やってることも脇役の定番！　ヴィッキーもドジってて笑わせてくれた

ストーリーよりもディテールを楽しむ作品。あと雰囲気を。

レニーとユアンが楽しく仕事ができたことがうかがわれる。これで親交を深めミス・ポターでの共演につながったというのだから、よほどケミストリーばっちりだったのね。キスシーンが多かったのも要因かな

（メルマガ第94号）

おすすめ！

評決
The Verdict
　　
　監督：シドニー・ルメット
　出演：ポール・ニューマン／シャーロット・ランプリング／ジェームズ・メイソン
　製作：1982年アメリカ
　Source：VHS (9/14)

Impression
社会正義を追求した法廷ドラマ。ポール・ニューマンが人間の弱さと執念を巧みに演じ切っており、見ごたえがある。

ルメット監督の作品は未知への飛行を鑑賞しているが、何ともいえない緊迫感のある作品で好感を持った。切迫した状況に置かれた人間のドラマを描かせたら、彼の右に出るものはもしかしたらいないかもしれない。

今回も、落ちぶれた弁護士が医療ミスの真実を追及するという骨太のテーマ。出産時の麻酔注射が原因で、植物人間になってしまった女性の裁判だ。フランクは、法外な示談金を積まれても、裁判を止めようとしなかった。ベッドに横たわる患者の姿を見たとき、彼の正義心が真実を明かすことを決意させる。

とうてい勝ち目のない裁判だった。相手はやり手の弁護士で、ものすごい精鋭スタッフをそろえている。裁判官まで被告側についているというのが、とてもとても腹立たしかった。

フランクが執念で探し出した証人の元看護士。事件の夜受付をしており、ミスを犯した医師から口裏あわせを強要されていた。彼女はずっと苦しんでいた。だから、法廷で彼女が証言した言葉が、陪審員の心に響いた。たとえ被告側の弁護士や裁判官に忘れるよう言われても、彼女の証言が決定づけた。

陪審員制度では、一般の人に裁きを委ねることになる。いかに人の心に訴えるかが問題になろう。しかし、技巧を尽くした演出的な言葉よりも訴える力が強いのは、真実。真実にまさるものはない。

フランクの最終弁論は、名シーンの1つに数えられているという。「正義は我々の祈りだ」「正義は我々の心にある」という言葉には確かに重みがある。この時点では、はっきり言って勝ち目がないと思った。彼も私も。だからこそ、言えたセリフなのかもしれない。

ジェームズ・メイソンが、またしても憎まれ役を演じていた。こういう敵役は上手いね。ただ残念なのは、シャーロット・ランプリング。地味な作品に彼女は不似合いだった。それに、彼女が何か言いたかったのに、フランクが最後まで耳を傾けてあげなかったのが残念だし、悲しいし、後味が悪い。

終わり方もあっさりしていて、釈然としない。硬派は硬派だという監督の気概なのかな。作品自体はよかっただけに、もう1つ温かい終わり方にしてほしかった。

超おすすめ！

裏窓
Rear Window
　　
　監督：アルフレッド・ヒッチコック
　出演：ジェームズ・スチュワート／グレイス・ケリー／セルマ・リッター
　製作：1954年アメリカ
　Source：VHS (9/13)

Impression
サスペンス映画の傑作。21年ぶりに観たが、見事としか言いようがない。ストーリーを知っていても、グイグイ引き込まれ一気に観てしまった。ヒッチコック映画の中でもベスト3に入る大好きな作品だ。

ストーリーや展開はもちろん面白いのだが、私が特に魅了されたのが、ごひいきのグレイス・ケリー　サスペンス映画だというのに、尋常でない美しさを魅せつけている。

ニューヨークはパークアベニューに育ち、モデルとして最先端ファッションに身を包みながら、貧乏カメラマンジェフに一途な愛を注いでいるリザ。結婚願望が強すぎるためジェフは引いてしまってるけど、それも1人の女性に縛られたくないというより、彼女が自分の暮らしについていけないだろうという先入観から。クライマックスでは、彼女の活躍なくして事件解決はなかった。ジェフがリザを見直したことはもちろん、リザの方もどんな困難な旅路にもついていける自信ができたのでは。

それにしても、彼女のファッション。黒と水色のドレス。黒だけのシックなドレス。ミントグリーンのスーツ。白地に花柄のワンピース。セクシーなネグリジェ・・・とどれもため息がつくようなすばらしさ。美人でスタイル抜群の女性でなければ着こなせないものばかり。泥棒成金でも上流社会でも、グレイスの華麗なるドレス姿を拝めたけど、ストーリーの面白さでは本作がピカイチなため、ファッションの観点でも最高といえよう。また女性として見た場合にも、リザは上品で知的でかわいらしくて勇敢ときている。文句なしの第一位だ。

グレイスを褒めるのに紙面を使いすぎた。この作品本来の魅力に迫ろう。21年前の1988年2月28日（日）に観たときの感想を記す。年間ランキングでは、180作中第5位だった。

　名将ヒッチコックのカメラワークが抜群。評判どおりのすばらしい作品だ。のぞきといっても一軒だけではなく向かいのアパート全体を見ている。それぞれ異なる環境の人々が住み、ジェフの目を通してながらもそうした人物のスケッチが絶妙だ。また、恋人グレース・ケリーが美しい。彼女には3度目だが、モデルという役もありそのドレスには吸い込まれそうだった。でも彼女のキャラクターはフツウの女の子っぽいところもあって私には理解できた。（男性からすると？だろうけど）
　少しずつ小道具を生かして犯人の男をマークするジェフとリザ。そしてヒッチコックのカメラワーク。映画のみが可能にしたサスペンスである。いよいよリザが捕まり、ジェフも犯人に襲われる。カメラマンゆえにレンズや映写機がうまく使われている。彼が犯人の足音をきくシーンの恐怖では、自分も同一化していた。見知らぬ乗客と違う意味ですばらしい映画だと思う。

もちろん、主役のジェームズ・スチュワートもすばらしい。左脚を骨折してすごいギブスをはめられて身動きとれない。痒くても掻くのが大変というユーモラスさもある。双眼鏡、望遠レンズを使ってグリニッジビレッジの人間模様を見つめる。のぞきはよくないけど、人間観察だと思えば、なんとか許せるのでは。体は動けないけど、頭は元気という人の唯一の楽しみかも。ましてやカメラマンだし。

下町の風景がいいんだよね。売れない作曲家、新婚夫婦、1人暮らしを楽しんでいるおばさん。ベランダで寝ている夫婦。犬がかごで降りていくのがかわいらしい。この犬がとても愛らしく、殺されてしまうのは切ない。ミス・トルソというナイスバディのバレリーナ。ミス・ロンリーという1人ぼっちの女性。まったく違う生活を送っているであろう人たち。人生の悲哀を窓越しに感じるジェフに、完全に私も一体化した。

この一見関係のなさそうな人たちが、事件に絡んでくる。といっても、犬が秘密を知ったのではとか、ミス・ロンリーを注視しすぎてリザへの連絡が遅れるとか、他愛のないものだけど。でも最後は、反対に住人たちがジェフを見ることになるところが、面白いし上手くできてるなと思った。

セルマ・リッターもものすごくよかった。シャキシャキした看護婦さんで、裏表のない気持ちのいい人だ。ジェフにアドバイスするのも、思いやってるからこそだよね。のぞきをとがめていたのに、事件に引き込まれていくのも面白い。

犯人の男レイモンド・バーは終始不気味。いかにも悪い奴といった行動で、わかりやすくてよかった。友人の警部補も結構ちゃんとやっていた。

ジェフの推理はなかなか思うように核心をとらえることができず、観る者も肩透かしの連続だった。それでも、ジェフの執念とリザの女の勘が奏功し、犯人を追い詰めていく。じらしがあるだけに、スリル感は抜群。

原作があるとはいえ、これを映画化してここまで面白くしたヒッチコックはやはり天才だ。「映画のみが可能にしたサスペンス」と、88年の感想に書いている通り、臨場感と緊迫感をここまで味あわせてくれるサスペンスは稀有だ。絶賛したい　何度でも観たい。

（メルマガ第93号）

おすすめ！

フレンチなしあわせのみつけ方
Ils Se Marierent et Eurent Beaucoup D'enfants/...And They Lived Happily Ever After
　　
　監督：イヴァン・アタル
　出演：シャルロット・ゲンズブール／イヴァン・アタル／アラン・シャバ
　製作：2004年フランス
　Source：DVD (9/13)

Impression
まさにフランス映画といった内容だった。男女の結婚観・恋愛観をテーマにしており、恋の話に終始していた。

シャルロット・ゲンズブールは"初めまして"だったけど、確か昔は美少女のように扱われていたと思う。なんだかヤセぎすで、キレイなんだろうけどあまり魅力的には感じられなかったナ。

男3人友人同士。この3人の結婚観が中心となっている。女性としては、彼らの会話はあまり気分よくなかった。

ガブリエル（シャルロット）の夫ヴァンサンは、妻子は大切に思っているけど、愛人ともうまくやっている。こういう男性がよくいるとは思いたくないけど、実際にはバレなければ理想的と考える人もいるんだろうね。愛人は結婚を迫りはしないものの、自分を愛人とは考えていない。「もう1人の妻」だと思っている。でも、奥さんと偶然会ってしまってからは、複雑な気持ちで付き合うことになった。

ジョルジュは妻とケンカばかり。妻は男尊女卑な考え方が大嫌い。夫が家事も育児もせずにノウノウとしているのが気に入らない。でも寂しかっただけなのかも。一度スキンシップを持ってからは、少し優しくなったよう。ジョルジュの方も奥さま孝行しなくちゃ。結婚はお互いの努力が必要なのだから。

フレッドは独身貴族。複数の女性と付き合っている。実は家庭にはあこがれているようで、愛人に子どもができたら認知することにした。かといって他の女性たちと別れられるのかな？

子どもも親をよく見ている。親の行動をマネしたり、親の価値観をどこか引きずっているみたい。特に男の子は父親に似てくるのかも。アタル監督とシャルロットの長男が、小学生の一人息子役を演じていた。

ガブリエルは自分の好みでない男性は軽くあしらってたけど、物静かでステキな男性が現れたら、彼に惹かれてしまってた。まあ、その男性はジョニー・デップだったから無理もないね。隣で微笑まれたら、好きにならない方がおかしいかもしれない。浮気夫なんて要らなくなるよ。

ガブリエルとヴァンサンのカップル。田舎に移ってどうしようっていうのかもわからないし、ヴァンサンは愛人とすぐには別れそうもない。ガブリエルにも恋人ができれば結果オーライなんだろうか？　この先も続いていく人生を、2人してどういう形にしようか話し合いもしないのが理解できない。見た目がよければ、性の相性がよければいいのか？　子どもがいるから普通に続けていくのか？

調味料をかけあって、羽毛を散らしあって、子どものような悪ふざけができるのはすごいな。私なら片付けのこととか考えて、とてもできない。

フランスだからなのかわからないけど、私には遠い世界の話に思えた。私の結婚観も時代遅れなのかもしれない。でも、浮気をし合うのはやはりよくないと思う。

おしゃれなインテリアや街のシーンも出てくる。フランス映画を観たい気分のときにお薦め。ただしR-15指定です。