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エディターズ・ミュージアム「小宮山量平の編集室」での日々のできごとをお伝えするページです。

Editor's Museum 小宮山量平の編集室

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2016/11/30

「父の言葉をいま・・・その72」　　ことば

　まつもと市民芸術館で、チェーホフの「かもめ」を観てきました。
　1950年劇団民藝は創立公演にこの「かもめ」を上演しています。その時のトレープレフ役だった宇野重吉さんが演出にまわられた1969年の「かもめ」のパンフレットが今手元にあります。（父は130冊ほどの民藝のパンフレットを遺しています）
　原作を読み、このパンフレットで舞台写真を見ていた私にとって、今回の熊林弘高演出の「かもめ」はおどろきでした。
　これがチェーホフの「かもめ」？･･････

　けれど、見終わった時、私の心の中に残っていたのは、“ああ、チェーホフの「かもめ」を観た･････”という感動だったのです。確かにそれはチェーホフの「かもめ」でした。
　スタンディングオベーション、4回のカーテンコール。

　1969年の民藝の公演のあと、1987年、1994年に父は「かもめ」を観ています。（いずれも東京演劇アンサンブル）
　父と「かもめ」について語りたかった･･････。

　『くり色の犬－チェーホフの本』（1958年、日本児童文庫刊行会刊）という一冊が遺されています。
　訳者の樹下節さんから父あてに“敬呈”とありました。
　樹下さんは解説の中でこんなふうに記しています。

　みなさんは、十九世紀のロシアの作家、チェホフをごぞんじでしょうか？チェホフは、こどもむきのお話よりは、おとなのための小説やおしばいを、よけいに書いたひとですから、みなさんのあいだでは、ぞんがいしられていないかもしれませんね。でも、かれは本国（ソ連）では、児童文学者としても、ひじょうにたいせつにされており、作品も国語教科書にとりいれられたり、まとまった一冊の本として出版されたりして、ソ連のこどもたちのあいだで、ひろく読まれています。（後略）

　チェーホフの絵本『迷子のカシタンカ』が理論社から刊行されたのは1975年のことです。訳は樹下さんです。
　表紙をめくったところに父の言葉がありました。
　“ほんものを届けたい”。────
　子どもたちと向き合う時の、父の変わらぬ姿勢です。

2016.11.30　荒井　きぬ枝

　“絵本の国”からこんにちは
ソビエト絵本傑作シリーズ

　プーシキンによってひらかれたロシア近代文学の第一歩から、子どもたちの宝と親しまれる楽しい作品は生まれていました。
　トルストイもチェーホフも、珠玉の物語を数多く残しましたが、この伝統を、ソビエト時代のチュコフスキーもマルシャークもりっぱに受け継ぎ発展させたのです。
　当然、世界的な画家たちが、これらの作品を現代の子どもたちに親しませてくれる絵をみごとに描き、多くの絵本が結実しました。人生の第一歩をふみだす子どもたちの心に、格調高い作品と絵の結晶を贈ることによって、芸術への深い愛をめざめさせる････
　そういう配慮にみちた宝庫をさぐって、日本の子どもたちにも親しまれ、学校や家庭の宝となるような代表作を、まず10冊選んでみました。(＊)

(＊) 全10巻は、この他に
『ごきぶりゴン』（チュコフスキー）
『ねずみのぼうや』（マルシャーク）
『五ひきの子ねこ』（イオン・ドルチェ）
『フィリップぼうず』（トルストイ）
『絵本ビアンキ動物記』（V・ビアンキ）
『サルタン王のものがたり』（プーシキン）
『王女と七人の勇士』（プーシキン）
『あいたた先生』（チュコフスキー）
『せむしのこうま』（エルショフ）

投稿者: エディターズミュージアム

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2016/11/30

「語り継ぐ永六輔さんの思い」　　新聞・雑誌掲載記事

50人講演映像や歌などでしのぶ

信濃毎日新聞　信州ワイド覧　2016.11.27掲載

　上田市出身の作家兼編集者・故小宮山量平さんの編集室「エディターズミュージアム」（上田市天神）は26日、放送作家、作詞家、ラジオパーソナリティとして活躍し７月に83歳で亡くなった永六輔さんをしのぶ特別講座を開いた。
　出席した約50人は、20年前に市内で開いた講演の映像や、永さんが作った歌、絵本に接し、その姿を思い起こしていた。

　永さんは戦時中、小諸市に疎開し、旧制上田中学（現上田高校）に通った。その後、50年余、上田市を訪れることはなかったが、小宮山さんとの交流を機に1996年10月、永さんの講演が実現した。以来、永さんは同ミュージアムの設立にも協力し、小宮山さんが亡くなった後も同市で講演会を開いてきた。
　永さんの死後、お別れ会を上田で開いてほしいとの声が同ミュージアムに多く寄せられ、特別講座を開いた。
　「上田が大っきらいだった」と題した講演の映像では、戦争を経験したつらい思い出から上田を訪れなかったことを語る永さんの姿が映し出された。
　永さん作詞の「上を向いて歩こう」などのサックス演奏や永さんが作った絵本や詩の朗読もあった。
　小宮山さんの長女で同ミュージアム代表の荒井きぬ枝さん（69）は「永さんは、最後まで『戦争は駄目だ』と言い続けてきた。これからも永さんのメッセージを語り継ぎたい」と話していた。

永さんが作詞された曲を演奏する西巻靖和さんとその仲間

絵本「いのち」を朗読する奥堀まゆさん

投稿者: エディターズミュージアム

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2016/11/16

「父の言葉をいま･･･その71」　　ことば

　12月のはじめ、18度目のパリへ旅立ちます。
　行く度に訪れるいくつかの美術館。今年も「絵」とのめぐりあいを楽しみにしています。
　何度も同じ「絵」の前に立ちました。
　「ああ、今年もこうしてここに立っている。立つことができた。」───
　過ぎた一年を振り返りながら、ある感慨とともに「絵」と向き合うのです。
　そんなふうに、私にとって、何度でも会いたい「絵」の一つがゴッホの《タンギー親爺》です。
　ロダン美術館で初めてこの絵に出会った時のなんとも不思議な気持ちを覚えています。
　「なんだろう、このなつかしさは･････」
　たしか父がどこかでこの絵について書いていたことがあった。そして、その文章とともに、私はこの絵を見ている･････。

　1987年から1989年までの3年間、父は雑誌「一枚の繪」に“めぐりあいの感動”と題したエッセイを連載していました。
　心に残っているさまざまな「絵」とのめぐりあいを記したものです。1989年の2月号にその文章はありました。

　1988年、国立西洋美術館での「ジャポニズム展」で父は《タンギー親爺》に出会っています。その時の分厚い図録が今も遺されています。
　タンギーさんのバックに描かれている浮世絵にふれながら、父はこんなふうに記しています。

（前略）
　1887年ごろ再度パリに出て弟テオと共に住んだアパルトマンに程近い「タンギーおやじ」の店には、目を見張るほどの浮世絵があり、同時に、ピサロ、ドガ、スーラ、シニャック、ギョーマン、ゴーギャンなど、この店に出入りする画家たちの油絵が飾られ、正にこの店内こそは強烈な色彩の花園でした。
　それらの花々の強烈さに最も酔い痴れたのがゴッホであるとすれば、そんな蜜蜂のあしらいに長じたホストがタンギーその人であったわけです。（後略）

　そして、それに続く以下の文章が、パリで《タンギー親爺》に初めて出会った時の、私のあの不思議な気持ちのわけを解き明かしてくれました。
　タンギーさんと父とが、私の心の中で重なっていたのです。

2016.11.16　荒井　きぬ枝

めぐり会いの感動　　その26
タンギーおやじあってのゴッホの世界

小宮山量平

（前略）
　私の心にタンギーの存在が灼きつけられたのは、1951年9月に劇団民芸による三好十郎作の『炎の人』初演（新橋演舞場）を観たとき以来なのです。
　滝沢修さんのゴッホ名演は今も語りぐさとなっていますが、私にとっては、宇野重吉さんによるタンギーおやじこそが忘れがたいのです。
　三好さんの脚本と言い、宇野さんのタンギーと言い、それらはまことに1951年＝昭和26年の状況にマッチしていたと言えましょう。
　かえりみれば、クライマックスに達した朝鮮戦争の苛烈な状況を背景として、日本の進歩勢力の間にもさまざまなセクトが生じ、深い亀裂が生じ始めた年です。
　そういう危機に対していちばん敏感な心を持ちつづけていた三好さんという作家は、日本人の分裂体質に対して痛切な警鐘にも似た作品を書きつづけていたのです。
　そんな祈りにも似た思いを、この《炎の人》では、タンギーに託していたとも思われます。
　宇野さんは、こういう作家の悲願をまことに適確に受け止め、ともすれば自己顕示欲のままに分裂し対立しがちな新しい芸術家たちの創造ぶりに対して、あたかも縁の下の力持ちみたいに、優しく寛容に振る舞う──まことに名演技でした。
　その名演技ぶりが、いつしか私という編集者の仕事と重なって、何かにつけて、時代の創造や曲がり角ごとに、仕掛け人として、演出者として、脚光の外で力を傾けつくす人の上に注目しないではいられないのです。
　とりわけゴッホの登場以来、従来の正統派とは、人間のとらえ方が違う、自然の描き方が違う、それらの違いが画材の変革にも及ばないわけにはいかない───そんな芸術創造の陰にあって、タンギーの店頭あるが故にさまざまの流派の人びとが交流し、貧しい画家も画材が得られて、あの繚乱とした近代芸術の花々が開花したのでした。
　そこに、にこやかな産婆役としての情熱を傾けつくしたタンギーおやじこそ、私にとって人生の最大の師なのです。

2015年ロダン美術館にて

投稿者: エディターズミュージアム

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2016/11/9

「父の言葉をいま･･･その70」　　ことば

　三笠宮様が〈はしがき〉（まえがき）を書かれた『月の輪教室』の目次に父が引用し(1954年）、「私の大学」のシリーズの巻頭にかかげた（1956年）アラゴンの詩の一節──

　　　学ぶとは　誠実を　胸にきざむこと
　　　教えるとは　ともに　希望を語ること

　アラゴンは20世紀フランスを代表する詩人。ドイツ占領下のレジスタンスの中で生まれたのが、「フランスの起床ラッパ」という詩集です。
　そこにおさめられている“ストラスブール大学の歌”という詩の中にその一節はあります。1943年11月、中仏のクレルモンでストラスブール大学の教授・学生たちが、ドイツ軍によって銃殺され、数百名が逮捕されました。その悲劇がアラゴンにこの詩を書かせたのです。

　　　ストラスブール大学の歌（抄）

陽の色に輝くカテドラル
ドイツ人どもに囚われながら
おまえは倦むこともなく数える
めぐる季節を　月日を　流れる時を
おお　ストラスブールのカテドラル

教えるとは　希望を語ること
学ぶとは　誠実を胸にきざむこと
かれらはなおも苦難のなかで
その大学をふたたび開いた

学問とは永い永い　忍耐
だが今　なぜすべてのものが黙っているのか
ナチどもははいりこんできて　殺している
暴力だけがやつらのただ一つの特性だ
殺すことだけがやつらのただ一つの学問だ

ストラスブールの息子たちは倒れても
だが　空しくは死なないだろう

今よりはかずかずのクレベールたち
それは百人となり　千人となり
つづく　つづく　市民の兵士たち
われらの山やまに　町まちに

　大島博光さん訳の『フランスの起床ラッパ』（三一書房1951年）で父はこの詩と出会ったのだと思います。
　父の文章を見つけました。出版の世界の危機的状況にふれながら、次のように記しています。「誠実」を語り続けていた父を思い出しています。

2016/11/9　荒井　きぬ枝

はじめに－出版世界への誠実

小宮山量平

（前略）
　私自身は、もはや去り行く者ですから、いささか自己批判の思いをこめて、そんな思案に参加しようと思っているのです。そもそも自分にとって、この出版世界は何であったのか。こんなにも根深い危機をみつめて、なおも出版人たちに期待する何かがあり得るのか･･と。
　そんな思いを反芻している近頃の私の心底に、ゆくりなくもよみがえるのは、誠実 Fidelityという言葉なのです。アラゴンの『フランスの起床ラッパ』やヴェルコールの『海の沈黙』などに先立って、あのナチス占領下のパリの地下室で編集制作されたといわれる同じアラゴンの《深夜叢書》の一冊『愛と死の肖像』（青銅社）が邦訳されました。
　この詞華集の中には、何と多くの「誠実」がちりばめられていたことでしょう。
　じっさい、さまざまの信条に生きたパリ市民たちの多くが「神を信じた者も信じなかった者も」いつしかひとつ心に融け合って、不屈の抵抗のエネルギーへと結晶してゆくとき、その合言葉のように光を放つのが「誠実」の一語でした。
　神に対する、祖国に対する、仕事に対する、肉親に対する、恋人に対する、そして何よりも明日への希望に対する、それぞれの切迫した思いが、名状しがたいほどの危機の圧力に耐えながら、次第に「誠実」という一語へと収斂されてゆく緊張の美しさは、今も私たちの心に灼きつけられております。

『出版の正像を求めて』－戦後出版史の覚書－（1985)より　

現在私の手元にある『フランスの起床ラッパ』
（新日本出版社・1980年初版）

投稿者: エディターズミュージアム

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2016/11/2

「父の言葉をいま･･･その69」　　ことば

　『月の輪教室』という本が刊行されたのは1954年。その序文、「はしがき」を書かれているのは三笠宮崇仁さまです。直筆の原稿がこのミュージアムに保存されています。編集者であった父は、どのような経緯があって宮さまにお願いしたのか･････。
　「お父さん、どうして？」───私はまたもその問いをくり返します。
　2016年1月4日付信濃毎日新聞夕刊に掲載されていた記事に、その答えの一つを見つけました。

〈岡山・月の輪古墳前例のない住民主体の発掘〉

　終戦から8年。厳しい食料事情を背景に宮内庁が陵墓参考地の調査を続けていた1953年（昭和28年）8月、岡山県の旧飯岡村（現美咲町）で、村人たちと岡山大助手の近藤義郎らが月の輪古墳の発掘を始めた。
　夏休み中の子どもや先生、お年寄り、昭和天皇の3番目の弟でオリエント史研究者の三笠宮さま（100）まで延べ約1万人が参加。日本の考古学界では前例のない住民主体の発掘調査で、記録映画や文集が作られる社会現象となった。
　「食べるものはなかったが、『新しいことを学ぶ』という熱気があった。真実の歴史を自分たちの手で調べるんだ、と毎日、勢い込んで現場へ通いました」。当時、中学3年だった元美咲町教育委員会委員長の角南勝弘（77）が振り返る。　
　　（中略）
　中でも三笠宮さまは発掘本部の宿舎で2泊し、竹べらを握って発掘にも参加。「戦時中は政治の圧力で日本人が自らの歴史をつかむことができず、それがあの戦争の悲劇を生んだのだと思う。正しい歴史への努力は美しい」と村人を励ました。　　（後略）　（「天皇陵秘録」より）

　『月の輪教室』には発掘に参加した先生たちの手記、小学生たちの詩やつづり方、中学生や高校生たちの作文が収められています。
　「はしがき」で宮さまは飯岡村の人びとを心からなつかしまれ、その人びとの手でこの大事業が遂行されたのだと記されています。
　村の人びとが、先生が、生徒が、それぞれこの発掘を通して体験した“歴史を学ぶ”ということの大切さ。宮さまの思いと父の思いが重なります。
　父が編集したこの本の目次には、父がずっと大切にしてきたアラゴンの詩の一節が引用されています。
　　　教えるとは希望を語ること。
　　　学ぶとは誠実を胸に刻むこと。
　そして本の帯に父の言葉が遺されていました。